Journées Portes Ouvertes 2026
Plongez dans l’univers de la composition musicale et de la production MAO lors de nos Journées Portes Ouvertes.
S inscrire
Entreprendre en Musique

Création d'une activité musicale ou d'une entreprise dans le secteur musical — Module 1 : Concevoir et structurer son activité musicale | 2027

De l'identification du projet au modèle économique, juridique et financier de son activité musicale.

Construire les bases solides de son activité musicale : positionnement, offre, cadre juridique, droits et modèle économique.

5 jours · 35 heures
CFS|M Center · 190 Avenue Félix Faure, Lyon 3e
Présentiel — à distance possible sur demande
Sur demande · Sessions inter ou intra-entreprise
CFS|M Center
Formation
Création d'une activité musicale ou d'une entreprise dans le secteur musical — Module 1 : Concevoir et structurer son activité musicale | 2027
Votre Formation

En quelques mots…

Cette première partie de la formation est consacrée à la conception et à la structuration d'une activité professionnelle dans le secteur musical. Elle permet de comprendre l'écosystème, d'identifier son positionnement, de construire son offre et de formaliser son modèle économique.

La formation aborde également les principaux paramètres juridiques et administratifs, les droits liés aux créations musicales, les mécanismes de gestion collective et les différentes sources de revenus. Les notions sont appliquées au projet professionnel du stagiaire au moyen d'études de cas et de travaux pratiques.

Le module se termine par la construction d'un prévisionnel économique simplifié et la présentation d'une première feuille de route. Le projet constitué pendant ce module servira de base au module 2 consacré au développement et au pilotage de l'activité.

Objectifs pédagogiques

À l'issue de la formation, le stagiaire sera en capacité de :

  • Identifier les principaux acteurs et modèles économiques de l'industrie musicale.
  • Définir son positionnement professionnel et sa proposition de valeur.
  • Structurer une offre de produits ou de services adaptée à son activité musicale.
  • Construire un modèle économique cohérent avec son projet.
  • Identifier les principaux paramètres juridiques et administratifs de son activité.
  • Analyser les principaux droits liés à une création musicale et leurs mécanismes d'exploitation.
  • Identifier les principales sources de revenus liées à son activité et à ses créations.
  • Construire un prévisionnel économique simplifié sur douze mois.
  • Identifier ses principaux coûts, ses besoins de financement et son seuil de rentabilité.
  • Formaliser une première feuille de route pour créer ou structurer son activité musicale.

Profil professionnel

Cette formation s'adresse aux compositeurs, auteurs-compositeurs, musiciens, artistes-interprètes, producteurs, arrangeurs, beatmakers, sound designers, ingénieurs du son, prestataires audio et professionnels souhaitant créer ou structurer une activité dans le secteur musical.

Prérequis

Aucun prérequis technique spécifique n'est exigé. Une première expérience, un projet ou une réflexion professionnelle dans le domaine musical constitue un atout pour la mise en pratique des notions abordées.

Positionnement pédagogique

Un entretien préalable permet d'identifier le parcours du stagiaire, son niveau de connaissance de l'environnement professionnel et l'état d'avancement de son projet d'activité. Les besoins, objectifs et éventuelles difficultés sont pris en compte afin d'adapter les exemples et les travaux pratiques.

Accessibilité

CFS|M Center accueille les personnes en situation de handicap. Nos locaux, situés au 4e étage sans ascenseur, ne sont pas accessibles aux personnes à mobilité réduite : dans ce cas, la formation peut être organisée dans des locaux accessibles proposés par le stagiaire ou son employeur, ou à distance sur demande. Un entretien préalable et confidentiel avec le référent handicap permet d'identifier les aménagements nécessaires (rythme, supports, matériel). CFS|M Center s'appuie sur le réseau Via Compétences pour mobiliser les compensations adaptées.

Référent : Nicolas Saffray · 06 64 70 03 13 · contact@cfsm-center.fr
(Tous les jours de la semaine de préférence entre 17h30 et 19 h)

Nos stagiaires et les professionnels en parlent !

Jean-Charles,

Toujours passionnant d'être formé par un passionné !
Je suis arrivé en ayant peur de Logic et je suis reparti avec l'envie et hâte de l'utiliser pour mes projets.
Super formation, vraiment ravi de mes deux semaines au CFSM avec Nicolas !!!

Programme détaillé

Jour 1 — Comprendre l'écosystème et trouver sa place

Cartographie de l'industrie musicale

  • Identifier les principaux acteurs de l'industrie musicale : artistes, auteurs-compositeurs, producteurs, labels, éditeurs, managers, producteurs de spectacles, diffuseurs, prestataires audio, studios et partenaires.
  • Analyser les différents modèles d'activité : activité artistique, prestation, création, production, édition, catalogue et activité hybride.
  • Comprendre les relations entre les différents acteurs et les principaux mécanismes de création de valeur.

Positionnement professionnel

  • Identifier son profil, ses compétences et ses ressources professionnelles.
  • Définir les publics et marchés auxquels son activité peut s'adresser.
  • Analyser les besoins auxquels son activité peut répondre.

Travaux pratiques

  • Réaliser une cartographie individuelle de son projet professionnel.
  • Présenter son activité, son projet ou son idée d'activité au groupe.

Capacités acquises

  • Situer son activité dans l'écosystème professionnel musical.
  • Identifier les acteurs et partenaires pertinents pour son projet.

Jour 2 — Construire son positionnement, son offre et son modèle économique

Positionnement et proposition de valeur

  • Définir son positionnement professionnel et son domaine de spécialisation.
  • Identifier les éléments de différenciation de son activité.
  • Formuler une proposition de valeur adaptée à ses clients ou partenaires.

Construire son offre

  • Identifier les produits et prestations pouvant constituer l'activité.
  • Structurer une offre de services, de création, de commande, de licence ou d'exploitation de catalogue selon le projet.
  • Définir les différentes sources potentielles de revenus.

Modèle économique

  • Identifier les clients, partenaires, ressources et activités nécessaires au fonctionnement de l'activité.
  • Distinguer les revenus directs, les revenus liés aux droits et les revenus complémentaires.
  • Construire un modèle économique cohérent avec son positionnement.

Travaux pratiques

  • Construire le Business Model de son activité musicale.
  • Présenter son offre et recueillir un retour collectif.

Capacités acquises

  • Formaliser une offre professionnelle.
  • Décrire son modèle économique et ses principales sources de revenus.

Jour 3 — Structurer le cadre juridique et administratif de son activité

Choisir un cadre d'activité adapté

  • Identifier les principales formes d'exercice d'une activité professionnelle dans le secteur musical.
  • Comparer les caractéristiques générales d'une activité indépendante et d'une société.
  • Identifier les critères à prendre en compte pour choisir une structure adaptée à son projet et à son évolution.

Organisation administrative

  • Identifier les principales obligations administratives liées à l'activité.
  • Comprendre les principes de facturation, de suivi administratif et de gestion des documents professionnels.
  • Identifier les besoins en matière d'assurance, de comptabilité et de suivi financier.

Contrats et relations professionnelles

  • Identifier les principales caractéristiques d'un devis, d'un contrat de prestation, d'une commande, d'une licence ou d'une cession de droits.
  • Repérer les clauses essentielles à vérifier avant de s'engager.
  • Analyser la répartition des obligations entre les parties.

Travaux pratiques

  • Construire l'architecture juridique et administrative de son activité à partir de son projet.
  • Analyser un exemple de devis et de contrat.

Capacités acquises

  • Identifier les principaux paramètres juridiques et administratifs de son activité.
  • Repérer les éléments essentiels d'un document contractuel professionnel.

Jour 4 — Comprendre les droits et monétiser sa création

Les fondamentaux du droit d'auteur

  • Distinguer droit moral et droits patrimoniaux.
  • Identifier les principaux droits attachés à une œuvre musicale.
  • Distinguer les droits de l'auteur, du compositeur, de l'arrangeur, de l'artiste-interprète et du producteur.

SACEM et gestion collective

  • Comprendre le rôle de la SACEM et les principes de la gestion collective.
  • Identifier les principes de déclaration, de perception et de répartition des droits.
  • Identifier les principales situations dans lesquelles des droits peuvent être générés.

Exploitation et revenus

  • Identifier les mécanismes de revenus liés à l'édition, à la licence, à la synchronisation, au streaming et aux exploitations secondaires.
  • Analyser la circulation des droits entre les différents acteurs d'un projet.
  • Comprendre les principes généraux d'une rémunération liée aux droits.

Travaux pratiques

  • Étudier un cas de création musicale et déterminer les droits susceptibles d'être concernés.
  • Analyser un exemple de document relatif aux droits et à leur exploitation.

Capacités acquises

  • Identifier les droits associés à une création musicale.
  • Relier les droits aux différents modes d'exploitation et de rémunération.

Jour 5 — Construire son plan économique et financier

Structurer les coûts de l'activité

  • Identifier les coûts fixes et les coûts variables de son activité.
  • Recenser les investissements, dépenses de production, prestations externes et frais de fonctionnement.
  • Évaluer le coût réel d'une prestation ou d'un projet.

Déterminer ses prix et ses revenus

  • Définir une méthode de construction des prix adaptée à son activité.
  • Estimer son chiffre d'affaires à partir du nombre de clients, du volume de ventes et du panier moyen.
  • Distinguer chiffre d'affaires, coûts, marge et résultat.

Prévisionnel et financement

  • Construire un prévisionnel économique simplifié sur douze mois.
  • Identifier le seuil de rentabilité et les principaux besoins de financement.
  • Identifier les principales sources de financement mobilisables selon le projet.

Travaux pratiques

  • Construire le prévisionnel économique simplifié de son activité.
  • Présenter les hypothèses retenues et analyser les principaux équilibres économiques.

Évaluation finale du module

  • Présenter une synthèse structurée de son projet : positionnement, offre, modèle économique, cadre d'activité, droits et prévisionnel.
  • Identifier les actions prioritaires à poursuivre dans le module 2 consacré au développement et au pilotage de l'activité.

Capacités acquises

  • Formaliser les principales composantes économiques et financières de son activité.
  • Construire une première feuille de route pour la création ou la structuration de son activité musicale.

Volume horaire

  • Total : 35 heures.
  • Rythme : 5 jours de 7 heures.
  • Organisation : alternance d'apports théoriques, études de cas, travaux pratiques, mises en situation et corrections individualisées.

Formateur

NS
Nicholas SAFFRAY
Compositeur · Sound Engineer · Apple Certified Trainer · Avid Certified Trainer
Diplômé du Conservatoire de Paris (Master de Compositeur, section Composition), Nicolas SAFFRAY exerce depuis plus de quinze ans comme compositeur orchestral et hybride pour l'audiovisuel et ingénieur du son. Formateur certifié Apple (Logic Pro) et Avid (Pro Tools), il dirige CFS|M Center et fonde ByPass Sound Agency.

Méthodes pédagogiques

La formation alterne apports théoriques, démonstrations, études de cas, analyses de situations professionnelles, travaux pratiques et mises en situation. Chaque séquence est reliée au projet professionnel du stagiaire afin de favoriser le transfert des acquis. Des temps de correction collective et de retour individualisé permettent d'ajuster les productions au cours de la formation.

Modalités d'évaluation

Les acquis sont évalués tout au long de la formation au moyen de questions orales ou écrites, exercices pratiques, études de cas, restitutions et mises en situation. Les productions réalisées au fil des cinq journées permettent de vérifier la capacité du stagiaire à appliquer les notions à son propre projet. Une présentation finale du projet de structuration de l'activité constitue l'évaluation de synthèse du module.

Moyens techniques

Salle de formation équipée d'un écran ou vidéo projecteur, stations informatiques Mac, accès aux ressources pédagogiques et documents de formation. Les travaux peuvent s'appuyer sur des outils bureautiques, documents contractuels, tableaux de suivi économique et ressources professionnelles adaptées aux activités musicales.

Délais, tarifs & financements

    • Délais et conditions d’accès: 
      • Le temps qu’il faut pour avoir accès à une formation dépend de votre mode de financement.
        • En général, il faut environ 30 jours pour que votre OPCO ou le France Travail examinent votre dossier.
        • Si la formation est autofinancée,  le délai est raccourci à 11 jours ouvrables avant le démarrage de la formation .
    • Tarifs et Financements:
        • AFDAS [Intermittent...] : 4200€
        • Salarié : Plan de formation : 4200€
        • France Travail / AIF / CSP / FNE : 1500€
        • Auto-entrepreneur, gérant, TNS : 1500€
        • Personne en situation de handicap : 1500€
        • Financement personnel : 1500€ net de taxes en 2 fois

Questions fréquentes

1 question
Peut-on visiter le centre avant de s'inscrire ?

Oui, lors de nos Journées Portes Ouvertes, tous les mercredis sur rendez-vous (créneaux d'une heure entre 14h et 18h). Vous visitez les studios, découvrez les formations et échangez avec le formateur. Réserver un créneau.

Dossier de candidature & d'inscription

Création d'une activité musicale ou d'une entreprise dans le secteur musical — Module 1 : Concevoir et structurer son activité musicale | 2027

5 jours · 35 heures