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Logic Pro [Apple Certified Trainer] — Production Musicale Niveau 1 | 2027

Maîtriser les fondamentaux de Logic Pro pour créer, enregistrer, éditer, arranger, mixer et exporter un projet musical complet.

De la création au mix final : maîtriser Logic Pro pour produire un projet musical complet et structuré.

10 jours · 70 heures
CFS|M Center · 190 Avenue Félix Faure, Lyon 3e
Hybride
Sur demande · Sessions inter ou intra-entreprise
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Formation
Logic Pro [Apple Certified Trainer] — Production Musicale Niveau 1 | 2027
Votre Formation

En quelques mots…

Cette formation propose une progression complète dans Logic Pro, depuis la création d'un projet jusqu'à son mixage et son export. Elle commence par les fondamentaux de l'environnement de travail, puis aborde la création musicale, l'enregistrement audio et MIDI, l'édition, le tempo, le Flex Time et le Flex Pitch.

La seconde partie est consacrée à l'arrangement, aux instruments et outils de création intégrés à Logic Pro, puis au mixage, à l'automation et à l'export. Les notions sont abordées à travers des démonstrations, des exercices pratiques et des mises en situation de production.

L'objectif final est de permettre au stagiaire de conduire de manière autonome la réalisation d'un projet musical complet dans Logic Pro.

Objectifs pédagogiques

À l'issue de la formation, le stagiaire sera en capacité de :

  • Configurer et organiser un projet Logic Pro
  • Créer une production musicale à partir d'instruments virtuels et de boucles
  • Enregistrer et éditer des données MIDI
  • Enregistrer et monter des prises audio
  • Modifier le tempo, le timing et la hauteur d'un fichier audio
  • Structurer et modifier l'arrangement d'un projet
  • Utiliser les principaux instruments et outils de création de Logic Pro
  • Construire un mix équilibré à l'aide des principaux traitements audio
  • Créer et modifier des automations de mixage
  • Exporter un projet et ses différents éléments dans les formats adaptés

Profil professionnel

Cette formation s'adresse aux musiciens, compositeurs, producteurs, artistes, techniciens et professionnels de l'audiovisuel souhaitant apprendre à produire une pièce musicale avec Logic Pro.

Prérequis

Une connaissance générale de la MAO et de l'environnement informatique est recommandée. La pratique d'un instrument ou d'un contrôleur MIDI constitue un atout, mais n'est pas indispensable.

Positionnement pédagogique

Un entretien préalable permet d'identifier le niveau de pratique du stagiaire, son expérience de la MAO, ses objectifs professionnels et ses besoins spécifiques afin d'adapter les exercices et le rythme de progression.

Accessibilité

CFS|M Center accorde une grande importance à l'accessibilité des personnes en situation de handicap. Un entretien téléphonique préalable permet d'informer sur les options disponibles et d'identifier les aménagements nécessaires. En cas d'impossibilité de déplacement, un formateur peut se rendre sur place pour assurer l'accompagnement.

Référent : Nicolas SAFFRAY · 06 64 70 03 13 · [email protected] (préférence 18h-19h)

Nos stagiaires et les professionnels en parlent !

Killian,

Excellent centre de formation, Nicolas le formateur est très pédagogue et un réel passionné de son métier.
Il nous à transmis tous son savoir durant 2 semaines !
Encore merci

Programme détaillé

Jour 1 — Prise en main et création d'un projet

Environnement de travail

  • Identifier les éléments de la fenêtre principale de Logic Pro
  • Naviguer dans un projet, se déplacer et zoomer
  • Comprendre les régions, la zone de pistes et la table de mixage
  • Configurer le tempo, la mesure, le métronome et le décompte
  • Utiliser la bibliothèque de sons et de patches
  • Configurer les effets d'insertion et les départs d'effets

Création d'un premier projet

  • Créer un projet à partir d'Apple Loops
  • Définir un tempo et un style de groove
  • Organiser les premières régions musicales
  • Utiliser les marqueurs d'arrangement
  • Sauvegarder et sécuriser un projet

Travaux pratiques

  • Créer un projet musical structuré à partir de boucles et de régions

Jour 2 — Enregistrement et programmation MIDI

Instruments virtuels

  • Créer une piste d'instrument virtuel
  • Choisir un instrument à partir de la bibliothèque
  • Enregistrer avec un clavier ou un contrôleur MIDI
  • Utiliser le mode Capture Enregistrement
  • Empiler des couches sonores avec les piles de pistes

Enregistrement MIDI

  • Utiliser les différents modes d'enregistrement MIDI
  • Enregistrer en boucle
  • Utiliser la fusion et les dossiers de prises MIDI
  • Configurer les paramètres de région
  • Quantifier une performance MIDI

Travaux pratiques

  • Enregistrer une partie MIDI et construire une prise exploitable

Jour 3 — Edition et programmation MIDI

Editeur de clavier

  • Créer et modifier des notes MIDI
  • Utiliser les outils de sélection, création et duplication
  • Corriger la mise en place
  • Modifier les vélocités
  • Créer des mouvements de contrôleurs MIDI

Editeur en liste et programmation pas à pas

  • Identifier et nettoyer les événements MIDI
  • Sélectionner des événements identiques ou équivalents
  • Utiliser le clavier d'entrée pas à pas
  • Insérer des notes, accords, valeurs pointées et triolets
  • Utiliser la pédale de sustain en mode pas à pas

Travaux pratiques

  • Programmer une partie MIDI complète et corriger ses données musicales

Jour 4 — Enregistrement et édition audio

Enregistrer de l'audio

  • Configurer une piste audio
  • Régler le niveau d'entrée
  • Enregistrer une prise audio
  • Utiliser l'enregistrement en boucle et les dossiers de prises
  • Créer une prise composite par comping
  • Utiliser le punch in et le punch out

Edition audio

  • Utiliser les outils d'édition dans la zone de pistes
  • Nettoyer une piste audio
  • Utiliser le Track Editor
  • Créer des fondus entrants, sortants et enchaînés
  • Réaliser une édition destructive lorsque nécessaire

Travaux pratiques

  • Enregistrer plusieurs prises puis réaliser une prise composite propre

Jour 5 — Tempo, timing et pitch

Gestion du tempo

  • Utiliser les pistes globales de tempo et de tonalité
  • Créer des changements et des courbes de tempo
  • Créer plusieurs versions d'un morceau à des tempos différents
  • Détecter le tempo d'un fichier audio
  • Adapter le tempo d'un fichier au projet

Flex Time et Flex Pitch

  • Corriger le timing avec Flex Time
  • Déplacer un fragment à l'intérieur d'une région audio
  • Etirer ou contracter un passage
  • Modifier les marqueurs de transitoires
  • Créer et utiliser une piste de groove
  • Corriger la justesse avec Flex Pitch
  • Modifier le placement rythmique d'une piste

Travaux pratiques

  • Adapter un enregistrement audio au tempo et au groove d'un projet

Jour 6 — Création musicale et instruments intégrés

Drummer et batteries

  • Créer une piste Drummer
  • Choisir un style et un batteur
  • Personnaliser une partie rythmique
  • Modifier la complexité, le groove et les variations
  • Structurer une batterie à partir des marqueurs d'arrangement

Création avec les instruments intégrés

  • Créer une piste de basse virtuelle
  • Créer une piste de piano virtuelle
  • Utiliser la piste globale d'accords
  • Personnaliser une progression d'accords
  • Utiliser Quick Sampler pour créer et manipuler des samples
  • Importer des samples dans Drum Machine Designer

Travaux pratiques

  • Construire une section musicale complète avec batterie, basse, piano et samples

Jour 7 — Arrangement et structure du projet

Construire l'arrangement

  • Copier et déplacer des régions
  • Utiliser les dossiers et les piles de pistes pour organiser le projet
  • Créer et modifier des sections avec les marqueurs d'arrangement
  • Créer des parties manquantes à partir de matériaux existants
  • Ajouter et supprimer des sections

Versions et organisation

  • Utiliser les projets alternatifs pour conserver plusieurs versions
  • Créer différentes structures d'un même morceau
  • Préparer un arrangement cohérent avant le mixage

Travaux pratiques

  • Créer plusieurs versions d'un arrangement à partir d'un même projet

Jour 8 — Mixage : construire un équilibre

Organisation du mix

  • Organiser les fenêtres et les pistes
  • Structurer le mix avec les piles de sommation
  • Créer des sous-groupes de pistes
  • Régler les niveaux et les panoramiques

Traitements essentiels

  • Utiliser un égaliseur
  • Utiliser un compresseur
  • Utiliser Delay et Reverb avec les départs et auxiliaires
  • Traiter les sous-groupes
  • Utiliser Amp Designer pour le ré-amping
  • Construire un Rough Mix équilibré

Travaux pratiques

  • Réaliser le mixage de base d'un projet musical multipiste

Jour 9 — Automation et finalisation du mix

Automation

  • Créer de l'automation à la souris
  • Créer des mouvements d'automation en temps réel
  • Utiliser les modes Touch, Latch et autres modes d'automation
  • Automatiser différents paramètres d'une piste
  • Utiliser un contrôleur MIDI pour créer des données d'automation

Finalisation

  • Contrôler l'équilibre général du mix
  • Corriger les variations de niveau
  • Préparer le projet pour l'export

Travaux pratiques

  • Automatiser les principaux mouvements d'un mix et finaliser une version exploitable

Jour 10 — Export, partage et mise en situation professionnelle

Export du projet

  • Bouncer le mix dans différents formats
  • Exporter des stems pour le remix ou la post-production
  • Exporter les pistes d'instruments virtuels en audio
  • Exporter toutes les pistes pour un mixage externe
  • Préparer les éléments nécessaires au partage d'un projet

Mise en situation professionnelle

  • Finaliser un projet musical complet
  • Vérifier l'organisation, l'édition et le mixage
  • Choisir les formats d'export adaptés au besoin
  • Présenter les choix techniques réalisés pendant la production

Capacités acquises

  • Produire de manière autonome un projet musical complet dans Logic Pro
  • Enregistrer, éditer, arranger, mixer et exporter un projet

Volume horaire

  • Total : 70 heures
  • Rythme : 7 heures par jour
  • Durée : 10 jours

Formateur

NS
Nicolas SAFFRAY
Compositeur · Sound Engineer · Apple Certified Trainer · Avid Certified Trainer
Diplômé du Conservatoire de Paris (Master de Compositeur, section Composition), Nicolas SAFFRAY exerce depuis plus de quinze ans comme compositeur orchestral et hybride pour l'audiovisuel et ingénieur du son. Formateur certifié Apple (Logic Pro) et Avid (Pro Tools), il dirige CFS|M Center et fonde ByPass Sound Agency.

Méthodes pédagogiques

La formation alterne démonstrations du formateur, exercices pratiques guidés, mises en situation de production et corrections individualisées. Les exercices sont réalisés directement dans Logic Pro afin de favoriser l'autonomie et la mise en application immédiate des notions étudiées.

Modalités d'évaluation

Les acquis sont vérifiés tout au long de la formation par des exercices pratiques, des mises en situation et des corrections individualisées. Une mise en situation finale permet de vérifier la capacité du stagiaire à conduire un projet musical complet dans Logic Pro, de sa création à son export.

Moyens techniques

Poste de travail informatique équipé de Logic Pro, interface audio, contrôleur MIDI, système d'écoute et ressources sonores nécessaires aux exercices de production, d'enregistrement, d'édition et de mixage.

Délais, tarifs & financements

    • Délais et conditions d’accès: 
      • Le temps qu’il faut pour avoir accès à une formation dépend de votre mode de financement.
        • En général, il faut environ 30 jours pour que votre OPCO ou le France Travail examinent votre dossier.
        • Si la formation est autofinancée,  le délai est raccourci à 11 jours ouvrables avant le démarrage de la formation .
    • Tarifs et Financements:
        • AFDAS [Intermittent...] : 4200€
        • Salarié : Plan de formation : 4200€
        • France Travail / AIF / CSP / FNE : 1500€
        • Auto-entrepreneur, gérant, TNS : 1500€
        • Personne en situation de handicap : 1500€
        • Financement personnel : 1500€ net de taxes en 2 fois

Questions fréquentes

5 questions
À qui s'adresse la formation Logic Pro Niveau 1 ?

Aux musiciens, compositeurs, producteurs, artistes, techniciens et professionnels de l'audiovisuel qui veulent apprendre à produire une pièce musicale complète avec Logic Pro.

Quels sont les prérequis ?

Une connaissance générale de la MAO et de l'informatique. La pratique d'un instrument ou d'un contrôleur MIDI est un atout, mais n'est pas indispensable.

Que vais-je apprendre ?

À créer et organiser un projet, enregistrer et éditer MIDI et audio, travailler tempo, timing et hauteur, utiliser les instruments intégrés, arranger, mixer, automatiser et exporter un projet musical.

Quelle formation suivre ensuite ?

La formation Logic Pro Niveau 2 : Production Avancée approfondit le workflow, le sound design, le sampling, le mixage avancé et la composition à l'image.

Peut-on visiter le centre avant de s'inscrire ?

Oui, lors de nos Journées Portes Ouvertes, tous les mercredis sur rendez-vous (créneaux d'une heure entre 14h et 18h). Vous visitez les studios, découvrez les formations et échangez avec le formateur. Réserver un créneau.

Dossier de candidature & d'inscription

Logic Pro [Apple Certified Trainer] — Production Musicale Niveau 1 | 2027

10 jours · 70 heures